藩国流年柔情侠骨方男儿作品赏析

一

初见王老师，是在一次颁奖晚会上。他喝醉了，醉的一塌糊涂，躺在沙发上，后来，酒醒了，说着什么。醉汉嘛，大家都不在意，但第二天，他就写出了《请原谅，今晚我真的醉了》。

我把父母喂养我的粮食，全都吐出来了。

把几十年的苦水，全都倒出来了——

连同那些成年往事，以及积攒在心底的病痛。

醉酒也能成诗，真让人吃惊不已。

再见王老师，是一次会议上，他是负且憨厚的人，古道热肠地倒茶拍照，做这个那个，腼腆地笑，由着大家起哄说嚷，像看着孩子们闹腾的长兄。

似乎在人们印象中，王老师写的爱情诗比较多，抒情意向大多为各种女子，很动人。一次见面，我和敏还戏谑他“红的红，蓝的蓝”，他微微一笑，也不作答。其实这些关于“想象爱情”的诗，是一个“总述”，一种整体的“意绘”，如同戴望舒笔下的“丁香一样的姑娘”，吟唱着关于诗歌、梦想、愿景的升华。“我独醒在你的梦里”般的呓语，柔情似水：

感觉，四十以后的我

被时间轻易地谋划

日复一日的消磨或奔波

只是一纸妩媚丰盈的图画

真实的存在。却错过了

人生最绚丽的奇遇

——《我是被时间所谋划的》

我独自抱紧冬日的阳光

让纷飞的记忆穿透绝望

在起伏的时空里，无法预知

下一个季节，你将变换成什么模样

最远处，远成今夜的一片空茫

——《与一个美丽的音符相遇》

在他的诗歌中，把象征的手法发挥到了极致。意象浓而不结、繁而不乱，真诚中，带着一丝丝颤栗，带着孩子一样深深地疑惑与不平，撕裂了为人称道的正统外衣，灵魂在逐日羽化般增长。每一首诗歌都不是为了装腔作势地修饰一朵花一个人，而是在纺织一个属于自己的心，以避开那无力再随的现实重压，只是为了支撑自己快要倾斜的肉体与信念。

此刻，我真的毫无睡意

所有的疲惫，被这一夜凉风赶走

更紧的风声，吹弯了远方的道路

却无法错乱，我远望你的目光

——《我独醒在你的梦里》

从目光相遇的那一刻起

感觉到一颗心灵的震颤

花朵在音乐的边缘开放

我愿为你保留

这份格外的忧伤

——《花朵在音乐的边缘开放》

一个中年男人写情诗，也足够让人感动了。“对镜幽香开一朵，为君巧把相思锁”，揽一轮明月入怀，最深的夜里最深的疼，坦然地想，坦然地写，红尘自有乐趣呀。承平太久的世道其实谁也做不了大事，写写情诗多好。毕竟这个时代，这个年龄能够相信爱情的人已经很少了，大多数时候，人们对金钱名利的追逐远比爱情更甚。

二

但他绝不是一个只写写情诗的大男人，他的大多数诗，还是关于土地与庄稼的朴素文字，从个人的乡土经验中，舒舒服服生长出来的句子，浓缩着西海固的阳光，乡情、亲情永远是诗人温暖的诉说。读他的乡情诗往往会有这样的画面出现：朝云漠漠，月辉脉脉，天还没有暗尽，月亮便冉冉升起，清澈、明净，淡淡地照耀着乡村的野花野草、田园土路，此时的夜活跃起来了，生动起来了，玉米璎子洋芋蔓，犁铧和锄头，土墙和古庙，千万只秋虫齐鸣唱，疲惫的农人静静地躺在土炕上，聆听大自然赋予的天籁妙音……

瓦亭是他的故乡，因此他写了很多诗歌来回忆、依恋和展望，《瓦亭·人物篇》《瓦亭·风物篇》《瓦亭·我的马蹄型磁铁》即是。这几组乡土诗还表现出王老师乡土诗的一个走向，那就是“知性”的转向，由对带有泥土味的乡愁乡情的感伤与叙述向有文化意义的乡土情结与生命大地转变。用西北方言和土语来概括生活的经验，借助于生活场景的再现，把一份乡情表达得令人向往令人迷恋，简洁、清晰、硬朗，抒 彩淡了，诗歌的趣味性、跳跃性增强了。

大雪纷飞的时分，捧读他的《瓦亭?人物篇》，万宝子、马谝子、 魏树生、刘铁匠、赵拐子、福顺子等十个人物，漫画式的乡土味道极浓的一组，相声般的亲切幽默，白描手法，不加修饰，呈现出自由洒脱的“原生态”味儿。红对联衬着鞭炮的声响，躺在嫂子家的炕上，我看一会，想一会儿，笑几声，年味就更浓了。

《万宝子》

是个放羊的羊倌

他不姓万，万宝子

是人们给他起的一个外号

……

他最拿手的就是变魔术

时常把我们书包里的饼子

变到他的手上，他就笑盈盈地说

娃娃——拿你的馍馍我给你咬“马”

咬着咬着，一张饼子

就变成了一匹栩栩如生的

“飞马”，越咬越小

越小越像……

每个人的童年都有关于“咬马”之类的小故事吧，但只有他能化作诗。你看，这亲切自然，粗而不俗、泼辣生动、机智幽默、轻灵活泼的语言，形、色、味、声，寥寥数语，淋漓尽致，外在的幽默和内在沧桑让人忍俊不禁且深思长叹。

三

“诗人要忠实于自己的内心，通过他真实的体验来传递给读者有效的艺术与生命信息。”一个不忠实于自己内心的人，他笔下的东西可能没有持久的生命元素，可能就是枯竭的、无力的、无病呻吟的。季节深处，雨的情绪就是他的情绪，不然，他怎么就写出了《我的墓志铭》：

我是这样一个平庸的人

我从未想过，那些现实中的过往

我所面对的生活，就像

一段段生铁，被时光腐蚀

被灵魂洗涤。天空和大地

是我持续的存在和消逝

他的诗以西海固为出发地，逐渐向西部延伸。通过对故乡、对西部的山川、世事、人情、风物的抒写，或长歌，或短吟，以清醇的笔触铸造出一方独特的风景。请看《这面山坡浓缩着西海固的阳光》一诗：

这是西海固的一面山坡

我时常经过时常看到

在这面山坡上，有荞

就有了花的芬芳和蜜的醇香

在这面山坡上，有树

就有了树的阴凉和绿的希望

在这面山坡上，有草

就有了水的涵养和云的铮亮

……

这面山坡，映照着西海固的村庄

浓缩着西海固的阳光。每一个季节

牛羊鲜亮，花草鲜亮，树木鲜亮，村庄鲜亮

而在《追梦雅江源（组诗）》中诗人写道：

向上，我把你供入天堂

向下，你把我植入土地

我想加入到那一路狂欢的草木中

在一株青稞里找到隐喻的自己

从《风中的土房子》到《六盘山系列诗》，从《宁夏组章》到《青藏行系列诗》，诗人从西海固出发，一路向西，怀着一颗虔诚之心寻找生命中最美的“风景”，寻找人与自然的化解与和谐，把生命的体悟，拓展成为更加广阔的诗意空间。

四

如上所述，他的很多游记诗，总以组诗的形式出现，大气细腻，深具广度厚度，平凡句子里深藏着的某种锐利锋刃，使人们感到了内存的深度。句式短小整齐，抑扬顿挫，一诗一句摆在那里，是欣赏，是习染，没有丝毫的卖弄。语言讲究响度、亮度、厚度和质量，讲究形态、音响、节奏、韵律，但也不是自然的摹本，它是感觉、灵魂、体悟、智性对描写对象综合变异后的另一种心理真实，远远超乎常态世界。

《青藏行》一组22首，从固原出发一直写到布达拉宫，青稞落日，异域风情，大气磅礴；《在江南》16首，小桥流水，莲娃娇羞，婉约含蓄；《我一直在月河等你》，热情如火，痴情直白；《回望云南（组诗）》，芦笙阵阵，流连忘返；《瓦亭?风物篇（10首）》，水磨、油坊、杨树林，城墙街道老院子；《瓦亭?我的马蹄型磁铁》，父母亲人，乡情浓烈也为今后确立战术风格夯实了基础；《蝴蝶飞走了》里蝴蝶、蚊子和蚂蚁，卑微处的梦想；《在医院（组诗）》中，5号病房里的白衣天使；还有《绝对值（组诗）》，全是反义词的一组，矛盾与冲突，背离和构建；《宁夏组章》里，自豪的歌颂，正面的能量，都是一个过客在现场后，发出的最接近于内心的真实感叹。那喷发出来的 ，触发的意绪点，从人在旅途里一点点地掘向时光的深处，给读者带来时间的深远，现实的冷凝，岁月的沧桑，生命的喟叹。

一组组厚重的诗句如昨往事，是情感最直接的裸露和宣泄，是自由心性的抒发和心灵悸动的展现，不少篇章画面精美，就是浮想翩跹、色彩斑斓的诗化散文。又如《一月并非是春天的开始》《行走在二月》《一场雪在三月走失》《风从四月吹过》《沧年的五月》《六月是我不能忘怀的童年》《七月点燃我的孤寂》《八月的情殇》《窖藏的九月》《十月的阳光》《在十一月的北方等你》《十二月，寒风吹走了我的影子》等归类为“一直以来”的一小辑，十二个月的诉说，读完，就觉得这么多年，他是将人世纷扰、酸辛悲苦一遍遍吞咽下去，化成满腹墨云，再倾泻出来，成了一场场不断的花事纷纷。

这些组诗，诗人秉承沈从文先生“充满爱去对待人和土地”最根本的美学思想，对待风俗写风俗，常常有适当的叙事，能够给抒情以强有力的支撑，使抒情建立在一种真实的世界之上，杜绝了空抒情，也杜绝了滥抒情和伪抒情，让诗作变得真实感人。

五

虽然培根在《论读书》中说“读诗使人灵秀”，但是当下人们越来越少阅读诗歌，全民致富的时代，写诗更是一件悲壮又奢侈的事情。走这样一条创作路子，既是冒险，也是考验，更是对自己才情的挑战。但是，爱诗如命的王老师，没有辜负读者的期待，更没有辜负自己，在经过艰难而曲折的探索后，依然在质朴而深刻，朴素而富有哲理的诗路上，踟蹰前行。

这柔情侠骨的男子，有足够的谦卑和敬畏，有领悟生活的真谛，有不凡的才情，当然会写出更加打动人心的诗作。他在诗集《经年的时光》后记中如此吟唱：

“二十多年前，诗歌是我‘想象中的爱情’。

二十多年后，诗歌成为我精神的女神！

一直以来，我将她埋在心底，一路潜行。

我不祈求自己的行程能够痛苦地止步，只希望在诗歌的烛照中一路前行”。

好吧，就让诗歌来烛照尘世生活。这烛照，是时代的，是未来的，是从时间的烈火中来，从未来驳杂的丛莽中来。它必将映照着尘世的烟火，闪烁不停……

共 605 字 1 页 转到页 【编者按】在经济决定人的意识的时代，写诗品诗是一件悲壮又奢侈的雅趣。遥想着，一位读诗女子的一颦一笑，字字珠玑的透析雅作，心里涌动的该是怎样一脉温柔的诗梦啊。透过鞭辟入里的诠释，笔者为读者还原了一个柔情侠骨的诗之领主。长于“想象爱情”的诗，柔情似水地吟唱着关于诗歌、梦想、愿景的升华；同时，以家乡瓦亭为轴心，温暖地诉说乡情、亲情，由对带有泥土味的乡愁乡情的感伤与叙述向有文化意义的乡土情结与生命大地的有创意地知性转向。那些关于童年“咬马”的小故事，也能化为诗；以组诗形式出现的游记诗，一点点地掘向时光的深处，大气细腻又不失广度厚度……诗人持守着“充满爱去对待人和土地”的美学思想，用心用情编织着属于自己和现实的心，为读者呈现出别样的心理真实，体味生命内存的深度和真味。这便是原玉和雅品赋予读者的阅读盛宴。不论是写作手法、歌咏内容、还是美学传承，无一不渗透着诗人澎湃的 、不凡的才情和对生活的敬畏与谦卑，也唯有此，才成就了如此动人心扉的诗作。培根说，读诗使人灵秀。透过洋洋洒洒的剖析文字，我们也邂逅了一位灵秀高洁的诗之君子。遥祝作者国庆愉快！倾情推荐。【：芦汀宿雁】

1楼文友：201 - 10:47:42 作者的品析文字，一如大珠小珠落玉盘，铿锵脆响着，环绕着读者，撩拨着读者。

爱情诗，是一个 总述 ，一种整体的 意绘， 我独醒在你的梦里 般的呓语......美不胜收！ 名芦汀宿雁，60后。行走山水，虚极静笃。与书相伴，恋字成痴，以散文、随笔居多。